所以我想,应该有两种电影史。一种是我们最常见的电影史,电影的物质化历史,那种传统的按照编年、由导演生平串联起来的影片史,这里有电影的技术史、流派史、类型史和国别史等等。这个电影史就像河流一样看不到源流和尽头,堆积着汗牛充栋的数据和资料,被俯拾即是的俗常观念逻辑化,并以每年数千部甚至更多的速度无限增长,无始无终,无法穷尽..但电影史或许还应该有另一种形态,它关注电影发生和发展中的精神逻辑,关心电影的信仰形态,正如电影诞生百年时苏珊•桑塔格所发现的那样,这种形态以不容易被发现的方式存在于电影史中,不停地为电影蓄积着能量和内在动力,并创造了电影史本身,这就是“电影迷恋的历史”,迷恋一种现代艺术的历史(除了电影,还有哪一门艺术可称为真正的现代艺术?)。这个历史可能以各种情感形式和精神品格隐藏在作品史的背后,正如“游戏冲动”隐藏在电影术诞生的背后一样,难以辨别、难以分离。而且,这种情感和精神更有可能伴随发达资本主义时代暧昧不明的商业神话,混合在资本冒险精神中难以区分。可一旦这种游戏冲动伴随电影诞生后,便开始从里到外、彻头彻尾地塑造了那些具备这种电影崇拜精神的电影,完成电影的传奇。
附:电影核心发明时期大事记
1824 —1826年,法国科学家尼埃普斯发明了照相术。
1829年,比利时物理学家尤瑟夫•普拉托发现了“视觉暂留”现象。1833年,在“法拉第轮”和“幻盘”的基础上,普拉托发明了“诡盘”。
1834年,英国人威廉•乔治•霍尔纳发明了“走马盘”。
1839年8月19日,法国摄影术前驱雅克•达盖尔(Jacques Daguerre)根据摄影师尤瑟夫•尼埃福尔•尼埃普斯发明的照相装置改造了银版照相机,并申请了专利,标志照相机正式诞生。
1853年,奥地利发明家弗朗兹•范•尤夏修斯(Franz von Uchatius)发明了“动盘”(kinetiscope)。
1868年,法国发明家艾蒂安—朱尔•马莱进行了天鹅实验,将一张底片用多次拍摄的方式展现了一只天鹅起飞时的几个分解动作,引起世人的怀疑。
1882年,艾蒂安—朱尔•马莱发明了“固定底片的活动摄影机”,并拍摄了人物运动的一系列作品。
1872年至1878年,在一个美国铁路大亨赞助下,英国摄影师爱德华•穆布里奇成功进行了“奔马实验”:利用二十四架摄影机连续拍摄了一匹马的奔跑过程,证明了马在奔跑时有一个瞬间是四蹄离地的。1879年,穆布里奇发明了展示这个实验结果的装置:zoopraxiscope。