六七十年代:健康写实主义与琼瑶电影
六十年代初,台湾地区工业开始迈向外向型扩张,经济状况有所改善,而社会氛围也比较宽松,统治者也增加了对电影的经费投入,并设立了金马奖鼓励电影创作。而1963年3月,中央电影事业股份有限公司(简称“中影”)公司再次的改组,曾经是金马奖的创办人之一的“行政院”新闻局副局长龚弘接任总经理,他在看完台湾导演李行的《街头巷尾》后产生了“健康写实主义”的构想,随后提出了“六不原则”:不描写社会黑暗,不挑拨阶级仇恨,不带悲观色彩,不表现浪漫的情调,不写无意义的作品,不表现不正确的意识。而李行也被龚弘聘为中影的基本导演,跟李嘉一起导演了反映台湾南部养蚵人的生活状态的《蚵女》,由王莫愁、武家麟主演,首映当天就获得了40万的票房。1965年,李行又导演了健康写实主义中的另一部代表作《养鸭人家》,获得不俗的票房,并在当年的金马奖和亚太影展中取得不俗的成绩。
健康写实主义一方面突破了反共电影政治八股的那种非常僵化的模式,另一方面也不正面的批判现实,而是以质朴积极的基调和软性的笔触进行文化宣传,也成为了台湾电影繁荣的起点,带动了国语片在台湾的空前发展。
几乎与健康写实主义同时发展的是琼瑶电影。1965年时,李行导演的《婉君表妹》和王引导演的《烟雨蒙蒙》都是根据琼瑶的言情小说改编而成,也造成了票房上的轰动,于是,各大电影公司纷纷效仿,而兴起了一股琼瑶电影的热潮。在1966年到1969年的这四年时间里,李行、李翰祥、白景瑞、王引等大导演纷纷加入了这个热潮,连当时香港的邵氏公司也以《船》等作品加入进来。因为电影的成功,琼瑶也自组公司火鸟电影公司而将自己的小说改编成电影作品,不过因为收益问题很快就失败了。但七十年代初因为宋存寿改编琼瑶的小说处女作《窗外》的成功,以及李行又拍摄了《彩云飞》、《心有千千结》等作品,使得琼瑶电影的第二次热潮来临了,而琼瑶也再次自组电影公司巨星电影公司拍摄自己的小说作品,如《我是一片云》、《却上心头》等。
琼瑶电影在八十年代初才走向了结束,但是,琼瑶电影多以畸恋或多角恋爱为题材,而且男女主人公基本上都是不吃人间烟火的俊男靓女,场景也主要是环绕着客厅、舞厅、咖啡厅这“三厅”而展开,而给观众提供了一个梦幻式的幻想空间与出口,而受到广泛欢迎并影响了将近二十年,也使得柯俊雄、林青霞、林凤娇、秦汉等成为了明星。
六七十年代,受到香港电影的影响,新派武侠电影也成为了台湾电影中的的一片独特的风景,如胡金铨的《龙门客栈》等。