编导学习了解“现实主义”与电影联系性

欧洲19世纪现实主义文艺创作曾经达到了一个高峰，巴尔扎克、托尔斯泰、契诃夫等一批现实主义大师创作了许多不朽的文学作品。这些为20世纪的电影现实主义创作提供了丰富的范本，现实主义创作方法的要求，使得电影与其生存的社会现实、历史文化土壤紧密结合，也因此而形成并出现了各具特色的现实主义创作品格。

胡智锋对现实主义的电影创作方法进行了梳理，他认为，电影中的现实主义，指的是按照现实生活的本来面目，揭示隐藏在现实生活表象背后的本质的一种创作方法。在与自然主义、浪漫主义、古典主义进行比较时，他论述到：“与自然主义相比，现实主义更关注揭示生活本质（而非仅仅展现生活表象）；与浪漫主义相比，它更关注日常生活（而非传奇的生活）；与古典主义相比，它更关注生动、感性的细节（而非抽象、理性的观念）”。

欧洲的现实主义电影：基本属于“批判现实主义”范畴。这与欧洲19世纪批判现实主义的文学艺术传统有很深的渊源关系。在法国、德国、英国等国家的现实主义电影中，多的是对现实生活冷静的分析与批判，而分析与批判的标准常常是“人道主义”原则，即对世间不公平、不平等的社会现象寄予极大的批判，对被压迫、被侮辱者的深深同情。

美国的现实主义电影：带有强烈的“情感扩张”色彩，或说属于“煽情主义”一类。也许美国社会相对比较平安，没有遭受过太多战争磨难的缘故，美国现实主义电影创作对于个体生命的情感、爱情、命运等最为关注，也许电影围绕人间之爱、男欢女爱选取素材，即使涉及到战争等严肃、重大的政治社会问题时，其落点也往往是“情与爱”，好莱坞的“煽情主义”弥漫在其几乎所有的现实主义电影创作中，如《魂断蓝桥》、《乱世佳人》等。

中国现实主义电影：一方面受前苏联电影的影响，注重电影的政治性、宣传性作用；另一方面也受美国好莱坞电影的影响，注重影片的“煽情”效果。当然，最为重要的还是现实民族危亡、阶级冲突等的直接刺激，批判、针砭现实的色彩很浓。而中国现实主义电影创作最为独特的还是源于民族传统文化的“伦理道德至上”的品质。从“忠孝主义”等传统伦理道德准则，演变为现代的“忠于国家民族”、讲究“气节”的现代伦理道德准则，并将这准则渗透在爱情、婚姻、家庭之中。所谓政治性、宣传性、教育性，所谓“煽情主义”，到了中国现实主义电影中，都要落在“伦理道德”的准则上，才可能发生作用。最具影响力的中国现实主义电影《一江春水向东流》等典型地体现了这一品质特征。

现实主义显然是一种艺术的流派与风格，一般来说，现实主义的电影力图尽量不歪曲地复制现实表面，在拍摄客体和事件时，主创人员尽力再现出现实本身的丰富性。也就是说，现实主义尽力维护这样的错觉：他们影片中的世界不是创造出来的，而是真实世界的客观镜像。

在美学风格上，现实主义电影往往追求深沉、质朴。日常生活、现实社会生活本身的生动的、真实的细节、情节，是体现这种美学风格的重要依托。