爱在时光里流逝――许秦豪的电影

      “我想讲述人的感情是如何流变的：在日复一日的常规生活中，感情如何来了又去，如何随着时光的流逝，萌生变化。人人都相信自己爱上别人的时候，那爱永不褪色；然而，一旦关系结束，痛苦远去；生命回复正常，新的爱情又会步至……。”
　　
　　 这是许秦豪导演在一次国际电影节上，谈论他的创作时说的一番话。他的电影作品清晰地印证了他的创作思路。
　　
　　 许秦豪毕业于韩国延世大学哲学系及韩国电影学院研究生院。1998年，35岁的许导首次执导了处女作《八月照相馆》，立即声名大噪，从此备受瞩目，成为韩国九十年代最出色的导演之一。
　　
　　 电影《八月照相馆》讲述了一间照相馆年轻的老板永原，在得知自己患了绝症后，认识了一个漂亮活泼的女孩德琳，诱发一段隐约的爱情......
　　
　　 无疑，这是一个爱情故事。男女主人公偶然相识，有意无意地接触，爱情来临却无法表达，因为男人即将离世。似乎是个悲剧故事，却因死亡成就了一份美满的爱情。8月过去了，在等待圣诞节来临的日子，德琳看到永元给自己拍的照片被摆在橱窗里，她的脸上露出了灿烂和幸福的笑容。
　　
　　“我很明白，爱情的感觉会褪色，一如老照片。但你却常留我心间，永远美丽，直到我生命的最后一刻。”听着永原这样的话语，并不知道永原已经离世，德琳这一刻只有幸福。
　　
　　  2001年，许秦豪导演了他的第二部作品《春逝》。这一次，许秦豪讲述了爱情来了又去的故事。男主人公尚忧是一个小镇的录音师，工作原因使他认识了地方电台的DJ恩素。恩素爱上尚忧，然后又离开他。深爱着恩素的尚忧受不了爱情的挫折，努力地试图挽回逝去的爱情，可是越努力，爱情似乎离他越远。。。。。。
　　
　　“爱情怎么会走得这么快？”尚忧难以理解这样的现实。许秦豪却认为，男人必须得在恋爱与失恋中成长，“爱情就象感冒，没个人都会在特定时刻感冒，然后又都会慢慢痊愈。可是第二次呢，他们仍会不能幸免地感冒了。”
　　
　　 在拍了两部短片之后，2005年，许秦豪完成了他的第三部力作《外出》。
　　
　　《外出》的故事依然是关于普通人在爱情遭遇里的经历。灯光照明师仁书(裴勇俊饰)和家庭主妇舒英(孙艺珍饰)因为各自配偶的车祸，来到小镇上。为了照顾长期不醒的配偶，他们租住在同一间旅馆。在警察局领回了车祸遗留的物品，从他们手机信息中得知，双方配偶是情人关系。突然来临的背叛使愤怒的仁书甚至希望妻子死去；舒英也以开玩笑言语，说要做同样出轨的事去报复。带着报复的心两人共同过了一夜。藉着彼此的安慰和鼓励度过这一人生的黑暗时期，爱情在二人之间发生了。明明是被身边人背叛的“受害人”，偏偏又重蹈覆辙背叛了婚姻，才明白个中矛盾—－发生在别人身上的是婚外情(affair)，在自己身上却叫爱情(love)。
　　
　　 许秦豪在香港的访问中强调：“《外出》的内容、主题，跟我以前的戏很不同，这一次，我要将现实告诉观众。”
　　
　　 尽管如此，纵观许秦豪的3部作品，还是能看出风格上的一脉相承，同是爱情故事，《八月照相馆》是爱情萌芽的乍惊乍喜，《春逝》是爱情无故溜走的徒叹奈何，《外出》则表现了男女主角因配偶有外遇而感受晴天霹雳，但当自己有婚外情又该如何？那种心情更是微妙复杂。许秦豪导演似乎想努力探讨爱情在人生的时光里以怎样的姿态流逝。
　　
　　 在影像特征上，许秦豪有着与日本导演小津安二郎相似的风格，他刻意回避通俗，总是在中断了的故事中展开镜头叙述，在反复省略了剧情的同时、给观众留下了足够的空间去想象角色的感情变化。同时，电影中平稳的掌握镜头，很好地传达东方美学的神韵。他的镜头不大运动，但是镜头也并不是少的令人郁闷。在平衡的构图中，人与人的关系线常常是一线的，或者是两人的绝对画面平衡，构造和谐的视觉效果，恬淡而又悠远。
再谢LILY。
　　
　　 我觉得许导的前两部电影展现了普通人对爱情的感知和拿捏，题材普通，只是导演通过细致的镜头捕捉和对演员感情的调配方面，出众高离，使得这两部影片在业界和观众中都制造了成功；
　　
　　 外出则是另外一种情形了，是表达两个普通男女对于极端事例的反应，它在生活中发生的机率微乎其微，许导第一次拍摄这种极端，所以他也相应的做了些调整，镜头语言和叙事的方式，他不断的打压那种极端带给观众的不舒服，尽力的挖掘人物的微妙心事，力图以人物的平凡给电影创造出一种实际可以思考的余地？#p#分页标题#e#
　　
　　 会是这样的吗？许秦豪电影里的中国文化
　　
　　 我喜欢分析韩国电影里的中国文化，这对我来说相对容易。我们知道朝鲜文化历来受中国文化影响颇深，这从许秦豪电影和他的访谈里也可以管窥一斑。
　　
　　 中国文化是儒、释、道三种文化的融合。儒家思想告诉人们如何处理社会中的各种关系，道家阐释了人与自然的关系，佛告诉人们怎样在未来去个好地方。碰巧我发现许秦豪似乎和这三方面都沾了些联系。有一个中国记者说，许秦豪有一种佛象；许秦豪自己说，他在大学学习哲学的目的是学习人怎么生活、生活的方法；他还说过：“大学时我学哲学，一直就比较喜欢自然的东西，比如中国老子、庄子的思想。”这样将许秦豪这个人与中国文化扯上关系似乎有些牵强，我手头也没有更多有关许导的资料，所以，最后还得依赖他的电影，去寻找里面的中国文化。
　　
　　 中国文学的开端一般认为是《诗经》，《诗经》代表了中国文学的最高成就。《诗经》的第一首是《关雎》。子曰：关雎，乐而不淫，哀而不伤。我看许秦豪的三部曲都具备这样的特点。
　　
　　“关关雎鸠”讲的是男女之爱。孔子说过，“饮食男女，人之大欲存也”，只要生命存在，就一定有这个大欲。但无论是东方文化还是西方文化又都认为性是罪恶的。中国有“万恶淫为首”，西方有“夏娃吃苹果”的故事。该如何看待性这件事，孔子的“乐而不淫”是较好的解答。今天“淫”这个词狭义为性行为，但孔子的“淫”有广义的解释，是“过度”。所以关雎乐而不淫，就是不过分，就是“发乎情，止乎礼”。
　　
　　《八月照相馆》讲述了一个纯情的故事。年青活泼的德琳由于工作的关系，每天都要到永元的相馆跑一趟，日复一日，他俩之间凝聚了一股暗流。爱情来了，永元却死了。电影描述两人的感情是淡泊的，两人从头到尾没有牵手，只在结尾永元进了天国，以画外音表白了爱情。影片最感人的一幕是，得知自己即将进医院做最后的治疗，再没有机会看到德琳，永元坐在咖啡馆里，隔着玻璃，凝望阳光中的女主角，他的手指隔着玻璃，仿佛抚抹女主角的笑容，那么亲切可人，永元以此得到温暖的慰藉。许导演镜头下流动的是绵长内敛的温暖，安稳平静的镜头，舒缓流畅的画面，淡淡的温情脉脉，爱以一种“发乎情，止乎礼”的方式表达着。
　　
　　 在《关雎》诗中，有一句“求之不得，辗转反侧”。虽有哀怨，却不悲痛。仅以“辗转反侧”饰以淡淡伤感，即为孔子所说，“哀而不伤”。
　　
　　《春逝》和《外出》都同样讲述了一个为爱而伤的悲情故事，故事情节都不跌宕起伏。《春逝》是一个失恋的故事，画面唯美，悲痛情节处理得较抑制，好像一场温馨的恋爱过程，但又转瞬即逝，像樱花一样淡雅又短暂。许导演说，他看过很多中国的唐诗，有很多是描述春天逝去的伤感，他这部片里用春天比喻年轻人，美满的爱情流逝了，所以也带著淡淡的伤感。
　　
　　《外出》的故事要激烈一些，它讲述了婚姻中遭遇背叛后的愤怒和复仇的情绪。但整个影片看下来，依然可以体会到许导演一贯的“哀而不伤”的情调。镜头语言处理得相当有控制力。看到妻子手机里不堪的言辞，男主角只有一个丢手机的镜头；影片甚至没有描写看到丈夫与女子热吻镜头时妻子的反映；遭遇背叛的两人同时也背叛了自己的配偶，影片不肯花多一点片段去描写两人的爱情；产生了爱情的两个人面临分手的伤感，许导演让他们彼此错过对方，不肯进行正面描述。结尾是“哀而不伤”的完美体现，四月的雪花纷纷坠落，分处异地的两个男人和女人脸上流露出欣慰的微笑。