专访许秦豪：喜欢平平淡淡

春天逝去，虽然知道这是不可违抗的自然规律，但心里总有淡淡的一抹愁。更何况春天带走了男主角曾经充满激情与希望的爱情？看《春逝》，我陶醉在诗一般的意境中。没想到这次在上海国际电影节能遇见影片的导演，在他下榻的宾馆进行了一次简要而直奔主题的交流。这位看上去比实际年纪小很多的导演，被我们的摄影记者形容为“一脸佛像”。身材高大却性格内向，不善言谈。我看了看在一旁的摄影记者，想象在他的定格里，我与导演对谈的场面，是否一杯清茶、香烟袅袅？音调不高，语速缓慢，简直就是活生生的影片画面。

关于题材

　　记者：这次《春逝》参加上海国际电影节影展票房非常火爆是你意料中的吗？
　　许：听说我的第一部片《八月照相馆》在中国挺受欢迎，这次《春逝》真有点出乎意料。最近韩剧、韩国歌手在中国都挺受欢迎，而韩国电影这些年对中国观众来说也比较容易接受，可能是东方人的生活都比较接近吧。
　　记者：是怎样的冲动让你想起拍《春逝》这样一个爱情故事呢？
　　许：《春逝》是韩国４０年代特流行的一个歌名，从片名故名思义，春就是青春，逝就是流逝，从这个主题出发，所以拍了一个年轻人的恋爱故事。我看过很多中国的唐诗，有很多是描述春天逝去的伤感，那我这部片里用春天比喻年轻人，美满的爱情流逝了，所以也带着淡淡的伤感。
　　记者：《从八月照相馆》到《春逝》，你似乎钟情于拍爱情题材。
　　许：因为爱情故事贴近生活较易接受，电影界也一直都在关注这类题材，并非我刻意选取哪一类，将来或许也会拍其它的，但现在还不知道。
　　记者：你觉得两部影片里的演员表演有没盖过导演的光芒？
　　许：我对他们的表演并不是特别满意，因为拍之前我没给他们剧本，拍的时候才临时看，所以有很多地方不完美。

关于风格

       记者：你两部影片的结尾都是遗憾的，不知是否你个人偏好这种情绪？
　　许：因为只有这样结尾才比较遗憾，才会让大家看完后有回味，下次再看我的片。
　　记者：你的影片好用长镜头、不重剧情重细节，这种风格是否受侯孝贤的影响？
　　许：我没有特别受别人的影响，我是觉得这样拍才会令到影片很细腻。
　　记者：两部影片里的爱情观是否是你自己的，能谈谈你对爱情的看法吗？
　　许：恋爱是一件比较愉快的事，留给生活的印象也挺深刻，像《春逝》里男主角被女主角抛弃了，很多观众认为女主角不变心更好。当然我也认为爱情能白头偕老是最好的，但变心也没办法，只能平静接受。
　　记者：有人认为你的影片像小品，缺乏深刻的思想内涵，你自己怎么看？
　　许：我比较喜欢平平淡淡的感受，不想特别深刻很难理解的电影，只是想让观众从电影中感悟到生活中的一些经历体验。

关于自身经历

　　记者：你以前是学哲学的，这对你拍电影有什么帮助吗？
　　许：哲学就是教人怎么生活，生活的方法，在这方面对电影有比较多的影响。
　　记者：哲学是理性的，艺术又是感性的，那你有没发觉两者有时充满矛盾？
　　许：是，有时冲突，但我制作电影时更多想到要表现什么样的感受，当然两者有时也会成为互补。
　　记者：你后来在电影学院学习到的技术对你拍电影是否非常重要？
　　许：是，我只学了一年，主要都是学拍摄技术问题，对我影响很大，学习时政府机关特意开办了机构免费给我们进行制作实践，长进很大。
　　记者：你从影至今已有十年了吧，才拍了两部影片，你认为自己是不是完美主义者？
　　许：哈哈，其实有时我也挺懒的，有时又挺完美主义。
　　记者：对你来说拍电影追求一种什么样的风格？
　　许：我喜欢那种看完后印象深刻的，好看的，并不一定要思想很深刻。
　　记者：你认为市场和艺术性对电影来说什么是第一位的？
　　许：两个都要，市场不可忽视，因为拍出来没人看肯定不行，但注重市场还要追求艺术个性也挺难。

关于韩国电影

　　记者：你认为这几年韩片火起来是否很大程度上取决于政府支持？
　　许：并不完全是，只是韩国的文艺界这几年挺发达，韩国文艺界与中国合作挺多，故事又与中国观众接近，有种文化上的认同，所以才火起来吧。#p#分页标题#e#
　　记者：你的《春逝》监制陈可辛是香港的，你认为东南亚地区这种跨国合作对电影发展是否很有帮助？
　　许：是，可让我多筹资金，而且令我的观众也多点。
　　记者：你认为韩国电影近几年是否正取代香港电影的地位？
　　许：香港以前的电影很好，但近年越来越商业化，不丰富了，而韩国电影注重内涵，韩国观众也喜欢这种电影。