关于越剧《大漠骊歌》的人物塑造

    舞台艺术的本质和目的就是塑造真实、生动、鲜活、感人的人物形象。舞台上表演的一切就是为了揭示剧中人物的复杂性格和命运。演剧中最具表现魅力、最能感染观众的就是演员们深刻饱满的人物体验和细腻强烈的现场表演。所以在我们这个戏中，主要演员和所有群场演员所肩负的责任是重大的。

    从表演技巧的丰富性和完美性来说，中国戏曲无疑是世界上最优秀、最丰富的一种表演艺术；中国戏曲演员则是世界上最优秀、最高难的表演艺术家(他们唱念做打舞翻俱全)。但是如果戏曲演员能进一步学习和借鉴话剧艺术关于如何塑造人物、创造形象的方法和思想，那他就更加完备、更加齐全了。特别是这部戏，舞台人物的心理动作十分丰富、细腻，在加上戏曲表演的手眼身法步和具体的四功五法的巧妙运用，对演员的要求就更高了。演员一方面要娴熟、优美、准确、自然地运用我们戏曲的表现手段和技巧来塑造人物；另一方面要强调吸收和借鉴话剧、影视表演的心理现实主义的表演技法和观念，来立体形象地塑造活生生的人物形象，刻画剧中鲜明的人物个性。

    (1)、长孙晟：北周时任和亲使护送宇文芳和番，杨坚立隋后归朝，成为一代大将。此人性情刚毅，处事周全，文武兼备，爱国亲民。为北周和大隋与漠北的和睦相处，为国家的建国安邦，做出了不朽的努力和奉献。他数次勇敢地屏弃和牺牲了个人的利益和荣誉，顺应民心，使的黎民百姓免遭战乱之苦，开创了长安和漠北的和平统一的大好局面。但此人一生饱含个人命运的悲凄和风霜，他被强权的政治夺取了美好的爱情，一生孤独，一生坎坷，欲爱无机，欲爱无遇，当他最后勇敢地冲破自身情感和政治的束缚，去坚强的追求自己自由的真爱之时，命运又和他残忍的开了玩笑，在他面前眼睁睁地夺取了他相恋一世的梦中恋人。他是全剧悲剧演变的见证，他是全剧主旨立意的代表，他是全剧震撼观众的核心，他是全剧静思反悟的基点。扮演此角色的演员难度非常大，表演力度也非常强，必须具有文武兼备的表演功底，并且要迎接年龄跨度极大的演技考验。从英武帅气的青年、到沉稳刚毅的中年，再到苍劲颤巍的老年；从校场比武的开打，到情意绵绵的缠绵，再到悲愤欲绝的咏叹，表演反差大，体力付出强，情感展现广。特别是本剧的演剧样式采用了闪回式的戏剧结构和导演处理方法，扮演长孙晟的演员必须要在青年、中年、老年的三个年龄段中迅速转换人物年龄状态和角色表演的方式，并迅速改变人物年龄形象，在戏中跳进跳出，表演难度颇具挑战性。此角色唱做念打舞俱全，人物内心剧烈的矛盾冲突非常复杂，可谓是内在的心理体验和外在的动态表演都要全面兼顾，并且要合二为一。而剧中此人物闪回段落时所表演的长篇幅咏叹唱段，更是此人物阐述剧旨主题，表达自身人生感悟的关键，希望担任此角色的演员从人物出发，全面兼顾到自身所要发挥的戏曲四功五法，并且努力做到技为戏服务，功为人物服务，情为角色服务，在主创组的辅导下，全面塑造出一个崭新的、有表演厚度的角色形象。

    (2)、宇文芳：北周郡主，被封为千金公主和亲漠北，成为沙钵略可汗的可贺敦(汗后)。文本细腻地展现了本剧中这位让世人同情、让世人唏嘘的悲剧爱情人物——宇文芳悲凄、艰难的情爱历程，全方位的表现了宇文芳为了民族和国家的利益所做出的巨大的牺牲精神和不屈不扰的坚强意志，以及她至真、至善、至美的人格情操。她和长孙晟这对从小青梅竹马的恋人，在政治和权欲的强压和摧残下，不得不牺牲和远离纯洁真挚的爱情，一生一世天各一方，南北相间，阴阳相隔，其经历，其过程，真的让世人惋惜，令观者唏嘘！但可贵的是，宇文芳以这种个体情爱的牺牲，换得了两个民族的和平和百姓的祥和，以国家和民族的大爱牺牲了自我的小爱，从而换得中原和漠北两地的和睦平安，这种崇高的精神价值和道德力量给予当今社会和人们很好的启示和借鉴。但这个独特的人物形象与长孙晟不同，她个性刚烈，不畏强权，她不象长孙晟那样事事唯唯诺诺，皇权至上，国家利益第一。她心中有爱就勇于表白，勇于追求，但命运促使她一次次的与心中的爱人擦肩而过，并且命运逼迫着她始终远离深爱的恋人，最后，她为了深爱的恋人毅然选择了死亡。这也是个悲剧性的人物，甚至其命运的悲剧性超过男主人公。瞬间突发的君令“远嫁漠北”，从天而降的宇家“满门抄斩”，丈夫的“暴病而亡”，恋人的“相逢不能相恋”，再加上最后的大隋和漠北“联手追杀”，此角色的命运可谓是恶劣悲惨到极点，这种恶运真的把她弱小的身躯压垮，把她美好的梦想撕碎，把她善良的心灵扭曲了。但坚毅的宇文芳靠着对爱人的深恋、靠着对美好希望的遐想，硬是从自身灰暗的恶劣命运中挺了过来，尽管此生未能实现和爱人共相拥，但最终宇文芳含笑瞑目在深恋一生的爱人怀中，也算是让人欣慰的一件幸事，此情此景让人可歌可泣！扮演宇文芳的演员同样必须具备文武双全的表演功底，校场比武时的英姿飒爽，和亲漠北时“惊马”的翻跃驰骋，激情书写诗篇时的满台疾舞，逃奔追杀时的摔跌跃扑，还有和剧中其他人物剧烈矛盾冲突时的高亢演唱和长篇念白等等，文本和导演的戏剧结构已给这一角色在剧中的尽情发挥铺垫了很好的表演空间。希望扮演宇文芳的演员从人物内心刻画出发，努力挖掘角色复杂的心理路程，细腻地展示出此人物在不同时期、不同年龄阶段的人物感觉、人物气质、人物状态和人物心理节奏，这也是一个极富挑战性的舞台角色。#p#分页标题#e#

    (3)、杨坚：北周丞相，后以隋代周，成为隋朝开国皇帝。这是一个阴险、霸气、威严、冷酷的政治权贵。全剧他只出场三次，但每一次都强烈地表现出他那令人畏惧的冷酷和霸气，以及暗藏心计的狡猾。扮演杨坚的演员一定要找到这个人物的基调，要强调此人物的气势，但又要根据此人物不同时期的身份来准确地展现他的一种表演状态。第一场时杨坚是北周丞相，尽管威严霸道，气势汹汹，但作为一朝丞相，担负着国家的重责，他还是要为国家的安危而操心安排。第一场的“校场比武”就是他作为北周丞相时处心积虑、精心安排的一个为“漠北和亲”挑选护送亲使的大举动。所以，为了这个举动的成行，就是千金公主宇文芳对他有所不敬，他也只能强忍不满，赔笑送行，这时的杨坚深知自己的地位，所以演员的表演要有分寸，要恰倒好处。而第二次杨坚出场时已是大隋的开国皇帝了，时势的突变造就了一代枭雄，尽管狂妄不已的王者霸气不时的洋溢在杨坚的身上，但他的同时又表现地深藏不露，沉稳狡诈。阴沉的声音、威严的脚步、目不斜视的孤傲、令人毛骨悚然地冷笑，组合成杨坚又一个至高身份形成后的人物形象。杨坚这个人物尽管出场不多，但他是本剧男女主人公潜在的一种强权背景，是拆散这对苦命鸳鸯的罪魁祸首，是本剧男女主人公悲剧命运的直接缔造者。但从另一方面来说，他又是当时促成长安和漠北和睦相处的造就者。他所做的一切都是从政治利益出发，从皇权的巩固出发，从他自身的政治生命的稳固发展出发。在这种政治前提的召唤下，任何个人情感的、民族情谊的人和事，只要违反其政治利益，都要成为杨坚巩固利益的牺牲品。长孙晟、宇文芳的人生悲剧就是一个极具代表性的例子。演员在塑造这个人物时，不要简单化地把他演成好人或坏人，而要紧紧把握住此人物每个历史阶段的复杂、真实、微妙的情感和心态，要生动地表现出杨坚内心暗藏着的思想过程。

    (4)、沙钵略：漠北草原大可汗，宇文芳丈夫。做为一个漠北小国的汗王，他深知北周和隋朝的强大和自己国力的不济，所以处事样样小心谨慎。对北周和隋朝派来的和亲公主和护亲大使也格外热忱。年老体衰的他对前来和亲联姻的年青公主宇文芳疼爱有加，对扩展疆土、兴兵东征也颇有雄心。所以，当宇文芳因全家被杨坚满门抄斩哀求汗王发兵报仇之际，他正好正中下怀，立即不顾一切兴兵四十万东征中原。和杨坚相比，沙钵略感性、仁爱，有情有意，是一个慈爱厚道、略缺心计的汗王。一时的冲动最终使他功亏一旦，四十万大军全军覆灭，同时也铸就了自己壮志未酬身先死的悲剧，并同时加深了宇文芳的人生悲剧。此人物的表演要苍劲、厚实。在闻听宇文芳遭受不幸之时，此人物要特别表演出其内心剧烈活动的复杂性和双面性，他既不想得罪大隋，又想借隋朝内变朝廷混乱欲图出兵中原完成其朝思慕想的终身宏愿。所以，演员要表现出这个角色的矛盾、犹豫、盘算、决断，运用一系列展示角色内心思考和判断的过程表演，来呈现出这个小国之君的心理状态，其唱念做舞都要紧紧围绕着这个人物的思想发展脉络而进行。

    (5)、都蓝：沙钵略之侄，沙钵略死后继任大可汗。精明、强悍的漠北权贵，继任大可汗后比沙钵略更有心计、更有治国的头脑。演员要表现出此人物的一种狂傲，又要体现出此人物的那种满怀心计的阴险。他和杨坚一样，对自己的政治地位、政治利益非常珍惜和爱护，要用一切手段来巩固自己的王者统治。因此，共同的利益使他和杨坚最终联手，残酷地促成了长孙晟和宇文芳的人生悲剧。