电影解析《老无所依》之视听语言的成功运用

    一部影片的成功并非单一的依靠剪辑或者运动镜头，而是在电影创作的过程中通过编剧、导演、演员以及摄影、灯光、剪辑等各个创作部门共同协作而形成的。《老无所依》正是依据各部门的通力协作及用独特的视听语言建构起的个性化的光影魅力和音乐感染力，将观众带入一个超越于期待视野之外的新奇的艺术境界，真正具有了创新意义和艺术魅力，最终征服受众塑造经典。

    摄影的严谨性及构图的叙事性。一部影片出现构图别致的画面也许并不难，然而要想把整部影片所有镜头的画面都做到构图到位, 让构图“说话”就绝非易事了。《老无所依》中的构图, 可谓严谨又极为自然, 巧妙而不失法度, 随着情节的发展，画面构图都和故事紧紧地联系在一起, 向观众传达出叙事的深层含义。该片中, 不仅仅局限于人物、道具、场景在比例和位置上的把握,更考虑构图的“言说”功能。影片中有不少地方以特写构图作为一种手法, 因为这种特写构图给人以深刻的印象，并具有象征性叙事功能。如Moss（退伍兵）和Chigurh（杀手）在影片中都先后受伤并自己处理伤口的过程，花了很多时间，用特写画面和缓慢的镜头展现两个男人清理和包扎伤口时经历的疼痛，而且也在无声的状态下，让观众无法避开对流血伤口的直接视觉接触，似乎能亲身体验那份痛苦。高压气瓶和被破坏的锁眼特写贯穿于整个影片中，Bell（老警长）对锁眼的观察，知道了Chigurh的存在。拘留室内Chigurh勒死警察时的面部特写构图，警察死后对地板上挣扎痕迹的特写；西部荒漠在明晃晃的日光下静得让人发慌，无边的暗夜中突然危光微闪；不管是阳光下还是黑夜中，枪声总是突然爆发随之又陷入寂静等等，正是有这些闪现，使得这部影片更加扣人心弦。

    光影的隐喻性和想象性。《老无所依》把光影的设计当作表达作品思想内容的一种艺术手段，从情绪上感染观众的一种重要的因素。影片营造出诡异摄人心魄的氛围，并让观众随着故事情节的发展心情激荡、心潮澎湃。影片中光影的设计也直接反应了人物的内心活动，不同状态的光影形成了不同的影调,使人产生不同的心理感受。下面从影片中几个光影镜头具体分析一下人物心理。Mo s s被杀的旅馆门前，车灯投射下，B e l l犹豫的影子映在门板上，影子的模糊不清表现了Bell此时的心情，他明知道Chigurh就在案发房间内，却犹犹豫豫地关上车门，站在门口叹息，不得不掏出枪，摸进房间。Bell在确定杀手从窗口逃跑后，瘫坐在床上，长舒了一口气，完全被黑暗压制，光源在遥远的深处，勾勒出汤米完全无助的轮廓，突出了“老无所依”的主题所在。

    光影的恰当运用能给观众带来视觉上的美感和心理上的冲击，也可以具有一定的情节叙事功能。正因为《老无所依》在光影设计方面的独特之处，而使得这部影片取得了空前的成功。无论在视觉构图上还是光影设计上，《老无所依》可称得上是一部诉诸感官的力作。它耐人回味的细节, 值得我们静心去思考。我们不能不钦佩科恩兄弟的黑色幽默和细腻的画面构图及深邃光影设计。构图和光影在影视表达过程中决定了作品的力度与深度, 同时也是实现创作者意图的绝佳途径。作为一个用视觉来表达的作品, 如果不研究构图和光影在表达过程中的重要作用,就无从创作一部影视佳作。

    本片较多的运动摄影的使用对于整体风格的形成起着至关重要的作用。运动的吸引力来自观众的生物学本性。有实验表明，影像运动可以引起观众血液流动的加快和心脏跳动的加速，引起观众感觉器官的紧张和无以名状的兴奋。“在遥远的天边宁静逾常的背景烘托下，马的奔驰更显示出自身的运动力”。本片中莫斯在枪战现场小心谨慎的寻找活口时，推拉摇移的综合运用始终充满了危机四伏的感觉，观众禁不住担心会有人突然冒出来攻击莫斯；莫斯与安通在老鹰旅馆激烈交战的场景中，稍带晃动的跟拍镜头让观众更加真切的感受到了当时气氛的紧张，可以说这场戏将观众情绪调到最高点。

    音乐和主题的巧妙配合。《老无所依》在此类作品中突破了音乐的渲染作用，通过清晰的现场音效营造令观众身临其境的紧张感。而且与画面相比，声音具有自己的优势，在某种意义上，声音的表现力甚至是超越画面的。德国学者W•舒里安曾说：任何令人猛然惊怖、久久难消的镜头都无法产生可与强烈的音响、音乐、话语、噪声之类相比的效果。本片运用最简约的“无手法”的手法却大大超出了煞费苦心的音乐特效所达到的效果。影片开头那来自西部戈壁的呼呼风声令观众仿佛感受到了风的冷冽与荒凉；莫斯小心翼翼的探寻峡谷里的死亡现场时皮靴踩在沙砾上的声音充满质感；安通手里那个用来追踪莫斯下落的追踪器像追命锁一样“嘟嘟”的响着，越来越紧促的响声令人紧张的几乎窒息；老警长汤姆那有气无力，充满无奈与苍凉的声音；莫斯受伤后清理伤口时那清晰的喘气声令观众仿佛感受到了他的惊魂未定与疼痛；最恐怖的莫过于安通手里那个杀人不见血的气筒在对准受害人的脑门时那一声闷响，仿佛打在自己额头上一般真实；安通小加油站与老店主打赌时被他捏的变形的糖纸慢慢舒缓开时那清脆的“嗒嗒”声……荒凉与恐怖的气氛就这样自然而然的融为一体。音响效果在《老无所依》里并不复杂，每个镜头除了主人翁外，没有出现与故事无关的人或物。导演这样做的目的是想排除一切不必要的声音来制造出无声的境界，用无声的境界来制造出悬念和紧张的气氛。由于有声与无声在电影艺术里相辅相成，所以从艺术效果来看，有声在无声的村托下，不是显得清晰就是显得有力。这两点正好与属于惊怵片和悬念片的《老无所依》特点相吻合。#p#分页标题#e#

    在《老无所依》中科恩兄弟从叙事到剪辑, 从光效到构图, 从摄影机运动到交叉蒙太奇, 从人物造型到用细节勾勒等等, 无一不为他颠覆性的寓意服务。他把象征与叙事融入到恰到好处, 对含蓄与隐晦之间的度的把握也游刃有余。用波澜起伏的情节设置引人入胜，在成功塑造人物形象和性格，深化全片主题的同时，更对观众产生强烈的感染力。