编导课堂电影视听语言 剪辑在电影中的作用

“电影是剪接台上的艺术”此话不假。所以，在一部电影中，剪辑的最主要的作用是将一系列的影像素材、声音素材创造性地组接成一部电影。

    如果，还要进一步地、具体地分析剪辑在电影中的作用，那么它主要应该包括：

    １、表现一种特殊的电影的时空关系：即压缩时空和延伸时空。

一部电影不可能原封不动地照搬现实生活中的时空。电影中的时空关系往往是现实生活中的时空关系的压缩。

    如：镜头①：一架飞机在北京机场起飞。

    镜头②：飞机机舱中的女主人公。

    镜头③：一架飞机在纽约机场降落。

    三个镜头，几分钟的时间，表现了现实生活中的十几个小时的过程。

    又如《广岛之恋》：

    镜头Ａ：日本男子躺在床上说话。

    镜头Ｂ：日本男子坐在床上说话。

    镜头Ｃ：日本男子站在地上说话。

    将法国女子的反应省略。

    有时，为了产生特殊的艺术效果，电影中的一些镜头还有意识地去延伸现实中的时空关系。如：

    《鸟人》：“鸟人”从平台上的降落过程，现实生活中的几秒钟，在电影中用了２０多个镜头来表现。

    《猫头鹰桥上的事件》：写一个被施行绞刑的男子，在他脚下的踏板抽开之后，他降落过程中的意识活动。现实生活中的一、两秒钟，电影中拍了近半个小时。

    ２、调整影片的节奏

    一部成功的影片，往往具有好的节奏。决定一部影片的节奏的因素除了演员的表演、被摄物的运动、摄影机的运动、以及音响、音乐、人物对话等因素之外，同时它也取决于影像的剪辑。

    一般来说，在一组镜头中，每个镜头的尺数越短，这一组镜头的节奏就越快。

一部影片有一部影片的总的剪辑节奏的倾向。

    武打片、警匪片要求剪辑的快节奏。故整部影片要以短镜头为主。（《秘闯金三角》的主要失败是它在剪辑上采取了慢节奏，有的地方居然用开了长镜头）。

    相反，言情片、爱情片一般要求剪辑的慢节奏。

    当然更多的情况是在一部影片中，它的剪辑节奏有时快，有时缓，即根据剧情的变化，剪辑的节奏时快时慢。

    另外，在影像剪辑的实际操作中，有时候影像素材中的被摄物的运动节奏较慢，不大符合该段剧情的要求。那么，它可以在剪接台上通过快速的剪辑来进行弥补。

    ３、蒙太奇作用

    关于蒙太奇的解释很多。我同意《电影艺术词典》上的对蒙太奇的解释，即它主要有三层意思：

    ①、即所谓的电影思维，蒙太奇思维。即指电影这种反映世界、表达思想的独特的艺术形式；

    ②、剪辑的总称：指电影的基本结构手段。它包括分镜头，以及镜头与镜头、声音与声音、镜头与声音、场与场的安排组接的全部技巧；

    ③、即所谓的“蒙太奇效果”（１＋１＝３）。指电影剪辑中的一种具体的艺术处理方法。它是电影剪辑中一种能够产生特殊效果的电影的特殊表现手段。它的作用正如爱森斯坦所讲：“（蒙太奇）不是用连接在一起的画面来叙述思想，而是要通过彼此独立的两个画面的冲突而产生思想。”

    应该指出的是，现在随着电影艺术的发展，对于“蒙太奇效果”的使用，已经远远地超过了当年爱森斯坦所讲的“两个画面的相加”。但是，其精神实质依然是爱森斯坦的。

    “蒙太奇效果”具体划分有以下几种情况：

    ①、镜头＋镜头：（这里的镜头专指影像，不包括声音）

    例１、镜头①“旭日东升” ＋镜头②“毛主席走上天安门”

    例２、镜头①美国的瘦小枯干的儿童＋镜头②新中国的大白胖小子。

    ②、一个镜头之中：

    Ａ、普通镜头：

    例１、《白毛女》：背景墙上挂着“仁义”的字符，前景是黄世仁在强奸喜儿。

    例２、《红色沙漠》：工厂的机器中，走着穿着绿衣的女人。#p#分页标题#e#

    Ｂ、长镜头：在场面调度中产生对比的关系。

    ③、声音＋声音：

    例１、《玛丽亚·布劳恩的婚姻》：

    声音①玛丽亚对黑人说：“我的丈夫死了。” ＋声音②舞曲。

    例２、《红色沙漠》：

    声音①女声的歌唱＋声音②巨大的机器的噪声。

    ④、一个声音之中：

    例１、《红色沙漠》：机器巨大的噪声中一个女声在歌唱。

    例２、优美的音乐声中夹杂着机关枪的枪声。

    ⑤、一个镜头中的影像与声音：

    例１、《飞跃疯人院》：优美的音乐“宁静的湖泊”声中护士长强迫众人吃药。

    例２、优美的音乐声中法西斯在杀人。

    ⑥、段落与段落：

    例１、《蓝色的女人》：

    段落①男人寻找蓝色的女人＋段落②男人与红色的女人在酒吧中

    （段落①男人表面上的痛苦，内心是对希望追求的欢乐；段落②男人表面上的欢乐（在酒吧中与女人一起喝酒），内心却是希望破灭后，以及他向现实妥协的巨大悲哀。）

    普多夫金讲：“电影表现的力量，就在于它通过摄影机总是在努力尽可能地抓住每一个形象的本质的东西。摄影机好象永远在努力地洞察生活中最深的奥秘，它在那里努力摄取的东西，绝非一般观众偶然向四周一瞥就能看到的。摄影机比一般观众观察得更深刻些；凡是它能看到的东西，它都可以拍摄并把它们印在胶片上。当我们观察某一真实的形象时，我们一定要花费一定的事件和精力，才能从一般的轮廓一直观察到详细的情形，才能使我们的注意力集中到可以看到并了解它的一些细节的程度。但电影却用蒙太奇的处理省去了观众在这上面所费的精力。”