我的考学之路 2007级美术系杨华
2007年,我怀着对艺术的追求和对电影的梦想来到了我梦寐以求的学校--北京电影学院。转眼间,已经3年过去了,大学的学习生活让我受益匪浅。在这里,电影不再是梦想,专业的学习也更加让我明确了今后在艺术上追求的目标。每年报考北京电影学院的人数以万计,但最后每个专业就录取几十人。我很庆幸,我成为了这几十分之一。现在回想考学的经历,虽有几分的坎坷,但很快乐。
我考取的是北京电影学院美术系的新媒体艺术专业,这个专业是学院近几年才设置的,和世界上最当代的艺术教育接轨。它不但要求考生有深厚的绘画功底,而且要有掌握多种艺术形式创作的能力。了解到这个专业的课程中像VIDEO艺术、实验电影、互动多媒体艺术等等,都是基于学院电影教育平台延伸出来的课程,这让我对新媒体艺术专业产生了浓厚的兴趣。确定了自己报考的方向,就要制定详细的学习计划。
专业课的三试准备
北京电影学院的专业课考试一般分为三试,具体考些什么内容要参考前几届的招生简章。新媒体专业的初试一般分为素描、色彩创作、口试三部分。学画的人都知道,素描和色彩不是一朝一夕靠突击就能练成的。良好的造型能力和色彩掌控力是要经过长期训练。这个对于我来说不是问题,因为我从小就学美术,虽然中间断了一些时间,但高中又上了美术学校,所以很自信初试能够通过。复试是色彩创作,除了考察你的基本功外,还有你的创造力。我针对新媒体艺术专业绘画的特点,翻看了大量的资料,包括表现主义、抽象、具象表现、超现实等多种绘画风格。为了进一步深了解有关色彩创作的内容,我还参加了美术系办的考前辅导班,一个月的训练,让我对色彩创作有了更深入的了解,也逐渐学会用色彩去表现空间、时间以及物质质与物质之间的转换。三试是文艺常识和个人综合素质考察。对于文艺常识来说,光是参看《文艺知识小百科》是不够的,还要看你平时的知识积累。我们专业的三试,考的范围极其广泛。电影、音乐、美术、书法、政治、历史等无不涉及。虽然是综合能力的考察,但老师也会抓住专业的特点来问一些问题。新新媒体艺术属于当代艺术范畴,它是艺术发展到当代的前沿产物,包括多种艺术形式。
提前一年的准备
我在考学前一年时间里把古典艺术到当代艺术等每一个阶段的艺术史都看了一遍。观看了大量的艺术作品。只有熟读历史,你才能真正了解艺术是怎么一步步走向当代,而新媒体艺术又是怎么形成的。在自学过程中,我了解到什么是VIDEO艺术,看的多了,也就产生了兴趣,不但从书中阅读,而且从国外的网站上也下载了一些作品来分析和学习。久而久之,就产生自己去制作的想法,我开始构思创意,自己去拍摄、编辑一些VIDEO作品。在面试的时候,我展示了我的一个关于梦与情感的作品,这应该会给我的面试加不少分。除此之外还有一点是颇为重要的,因为我们考的是北京电影学院,无论哪一个系,都会针对电影理论与创作的学习而展开。所以我在备战考试的一年里阅读了大量的电影书籍,各国的电影历史,特别对中国的电影发展做了详细了解。在这一年多的时间里我还看了将近两百部电影,那段时间可谓是如痴如醉。从法国的新浪潮到新德国电影,从意大利的新现实到现代主义,从美国的独立电影到商业大片,还有中国的第五代、第六代。那些经典的电影我都如数家珍。有人说看电影不在多,在于精,不过对于考前,我认为老师考察的是你的知识量,并不会涉及到非常专业的问题,毕竟这是上大学后去学习的。我想无论是做艺术还是做电影,都是实践者,北京电影学院的老师会很重视这一点,所以平时有意识地培养细心观察的能力和动手能力也是非常重要的。
考前的辅导班
我在考前参加了学校陵的辅导班,住的是蓟门里小区后面的地下室。地下室很闷,通风不好。我一般都是晚上才回去休息,平时就在学校里呆着。走在学校里,看到一个个同学的身影,多么希望自己也是他们中的一员。所以我非常珍惜辅导班的每一次讲课和每一次训练。老师会针对广告、美设、特技、新媒体这4个专业方向进行辅导。涵盖了基础素描、色彩创作,还有理论知识学习,其内容很有针对性。上课期间,我努力画画,和老师多交流,老师的每一次批评和指点都会给自己一次提高的机会。一个多月的训练后,我感觉自己进步不少。对每一个专业方向都有了更加清晰的认识。特别是在新媒体艺术方向,通过深入的学习,扩展了我很多创作的思路。考前班让我在北京电影学院呆了一个多月的时间,记得那时候,晚上我基本上都是最后一个走。在班里画完画,就开始看学习资料(这DVD和书籍),我想珍惜在学校的每一寸时光,那样我就不会后悔。#p#分页标题#e#
良好的心态是成功的前提
随着考试一天一天临近,心情也异常复杂。因为我没有给自己留后退之路,没有报考任何其他学校,只有北京电影学院。考不上就意味着要再复读一年,压力很大,但我告诉自己一定要调整好心态,放松地对待每一场考试,只要正常发挥,我相信没问题。记得当时是父亲陪着我来报名,当时的场面可以用壮观来形容一:无数的考生,无数的家长,不大的校园几乎被填满了。人多就意味着竞争会更加激烈。不被外界所干扰、保持良好的心态是最重要的。当时我就想:只要考试的时候正常发挥水平就足够了。素描考的是男性半身带手,我记得当时模特有点儿胖,脸部的骨骼不明显,这给考试曾加了些难度,不过我凭着多年的绘画经验,在规定的时间里完成了,发挥得还不错,自然而然,通过初试没有什么问题。复试可就没那么容易了,试卷给了考生6条信息,都是关于造型转换的,需要从中选几条来构思你的创意。我很快找到了灵感,准备从虚拟与现实的空间人手。大的方向确定了,就开始决定去画什么了。我首先想到的是电视机,它被广泛运用在现代艺术中,例如VIDEO、影像装置。在当代艺术中更是最普及的媒介。我将电视机放大安置在一个空旷的草原上,将电视的集成线路和管道进行转换,管道通向了屏幕,流出的不是水,是鹅卵石。我先后进行3次转换,表现了虚拟到现实、固体到固体、液体到固体的转换关系,我想是符合考题的。对于画面色彩的控制和表现,还有细节的刻画,我更加重视。3个小时过得很快,我是最后一个出考场的,我感觉画得不错。整个过程比较顺利,我走出考场,远远地看到父亲在等我,我向他伸出了大拇指以表示发挥不错,这个动作我至今难忘。自己觉得不错,但不知道老师是否认可,结果还不得而知,看榜的心情是百感交集。当学院学生把榜单挂起那一刻,每-位考生都迫不及待地寻找自己的考号,我也冲在人群的最前方,一行行地寻找。当看到自己通过的那一刻,我非常高兴,证明了自己的感觉是正确的。但这种兴奋很快就平复了。毕竟还有最重要的一关等着我。
最后的面试和文化课考试
面试那天,我带着自己制作的作品进了考场。负责面试的团队由5个老师组成,老师们非常有亲和力,这种陌生的距离感很快被消解了,我慢慢地适应了这种气氛。他们所提出的问题,我都一一作答,整个过程是在较轻松的氛围中进行的。记得当时只是一个关于传统文化的问题没有答出来,其他所有问题回答得都不错。最后放了我的VIDEO作品,我从技术手段和思想理念方面做,简奇要的阐述。老师当时没有做太多的评价,整个面试的时间接近20分钟。现在回想我的面试算是很顺利的了,很多平时所学到的东西也都派上了用场,台上一分钟,台下十年功,平时的学习和积累没有白费。我通过了面试,等待着自己的名次。说到考北京电影学院真是不容易,考生要经过层层筛选。虽然3次考试都通过了,最后还要等排名,我们专业当时招收11人,也就说只有考到前11名才能万无一失。当拿到我的合格证,名次比我想的要好,那种高兴真的无法用言语形容。
专业考试通过了,名次拿到了,接下来就是文化课考试了,还好我的文化基础也不错,虽然平时在艺术方面的学习占的比例多,但没有忽视文化课的学习。我的英语不错,数学还可以,这两门是很多艺术考生比较头疼的科目,但对于我来说算是强项了。语文靠平时积累,文综要靠多读,多背,再依靠详细的学习计划,我的成绩提高很快,就拿省里的模拟考试来说,第二次就比第一次提高很多。按照这个水平再参照本专业以往的分数线,只要正常发挥就没有问题。结果证明确实如此,我的文化课通过了,终于拿到了北京电影学院的录取通知书。它至今还放在我的书架上,它是一种荣誉,更是一种对未来的鞭策和鼓励。每次看到它,都会回想起考学的经历,那是我人生中宝贵的财富。
转眼间已经是2016年了,大学也快要结束了。3年的学校生活教会我的不但是专业上的知识和技能,更有为人处事的道理。老师们的每一次教诲都是金玉良言,同学们的每一次合作都是宝贵历练,在这里我学到了太多的东西,我由衷感谢我的母校--北京电影学院。
我的小建议
现在还有更多的考生也像我当年一样怀揣着对电影的梦想,执着地奔忙在考北京电影学院的道路上。结合我考学的经验,也希望给考生们一些建议。简单概括,有以下3点:#p#分页标题#e#
1.充分做好考前准备,多看相关书籍,多看电影;
2.考试时放松心态,面试时坦诚相对;
3.在准备专业考试时不能松懈对文化课的学习。
最后送给考生们一句话--考北京电影学院需要努力加勤奋,天赋加悟性,心态加运气。衷心地祝福每一位考生,有志者事竟成,最终成为北京电影学院的一分子。