文艺编导专业介绍

　文艺编导专业介绍 

　　随着科学的发展迅猛，各行各业也都非常的宽广，近些年来，从导演专业里分出一个“文艺编导”专业，而且常成为仅次于播音的第二号热门专业。其实，“编”和“导”是两个专业，“编”重在写剧本，“导”重在排节目，在戏剧中、电影中都是这样。但在电视里，“编”和“导”的关系越来越密切，以至密不可分。电视中出现了许多新品种，如娱乐节目、晚会节目、谈话节目、益智节目、竞赛节目等（这在电影中是不会有的），在这些节目中，编和导更是融为一体，所以一般不再称为导演，而合称为“编导”。

　　电视编导和文艺编导其实非常接近，都是电视片的编导。其区别在于，电视编导常属于电视系，而文艺编导属于文艺系。

　　在电视艺术类专业里还有“台前”与“幕后”，如果你选择电视艺术类专业，下个问题，就是选择“台前”，还是“幕后”。

　　所谓“台前”，指将来要在电视屏幕上露脸的专业，以播音和主持为代表。

　　所谓“幕后”，指基本上不在屏幕上露脸的专业，以编导制片为代表。

　　“台前”专业竞争最激烈；一般有身高要求；专业都有形象要求；如身高、相貌属于外在形象，是先天的，只有整容、化装、锻炼才能做小幅度改善。所以“幕后”天地宽。与“台前”相对应的，是“幕后”各专业，如编剧、导演、制作、制片、音乐、美术等，因为他们基本上不在电视屏幕上露脸，而在幕后当无名英雄，姑且以“幕后”称之。幕后天地比台前宽广的多。从将来的就业看，他们行当多、分工多、人数多；从专业招生的角度看，他们又具有几个显着特点。

　　第一，幕后专业都没有相貌要求。因为处在“幕后”，受众不直接与之见面，所以一般不做形象方面的要求。而且，出摄影专业外，也没有身高要求。这两点，给广大考生提供了更大的选择机会，扩大了应试面。第二，幕后专业既要进行面试，又要进行笔试。面试是目测，初步了解情况，以取得复试权。而笔试则取得专业成绩，分数更具体、更过硬、更全面、更可靠、也更重要。面试和笔试相辅相成，缺一不可。而幕后专业中，笔试更重要，一般都要考两三门，对考生的文化素质要求也很高，不过，一般说来，不如普通文理科要求高。第三，幕后专业的“工业寿命”较长。台前各专业大都是吃“青春饭”的，一般有年龄限制。他们将来参加工作的黄金时段为20―30岁，过了青春年代，除了少数出类拔萃而工作又必不可少的以外，一般都要转行，进入幕后，这是符合事物发展规律的。而幕后专业一般没年龄限制，工作的黄金时段很长，从30―60岁不等，其中事业颠峰期为四十来岁。幕后工作相对稳定，风险较小，有远见的人总是从长计议，不图一时风光，而能考虑长远。第四，幕后专业的考试内容和环节相对较易掌握。幕后各专业考试套路大体相同，面试都要考生做自我介绍，都要回答考官问题，笔试都要考看片作文等。这些，一般考生较易掌握，在短期内培训学习也易见到成效。当然这里有两个前提，一是辅导老师要懂行，既要有责任心，有要有水平；二是考生综合素质要高，特别是语文水平要高，脑瓜要灵，悟性要好。考生对电视的理解总是“台前”，从播音员开始的，对幕后的工作知之甚少，对许多行当，如编剧、摄像似乎很陌生，对导演、场记等更是不了解，觉得很神秘。其实，只要你看过电视，对幕后的工作就会有或多或少的接触；如果参观一下电视台，或是参与电视节目的现场录制，就会增加对幕后工作的感性认识。至于在专业考试中，并不涉及过多的专业术语，只是镜头感要强、理解力、表达力要好，综合素质决不能差。

　　有人总爱问一个问题：台前、幕后、到底哪个专业好？这叫人哭笑不得，无从回答。“台前”专业当然好。当播音员、主持人、演员，知名度高，风光无限，也被人认为是“人才”的标志。不过，“台上一分钟，台下十年功”，他们为此要付出巨大的努力，甚至是痛苦的磨练，对这一点，则往往容易被人忽视。许多年轻人把当电视播音员、当主持人当成理想的职业，人生的追求，其中又以女学生居多。所以，播音专业一直很热，也许是中国竞争最激烈的专业。以中国传媒大学为例，播音系每年招生几十个，但全国报名的有几千人、上万人，平均几百人中挑一个，播音专业有极大的诱惑力，有人认为不去考是个遗憾，考不上，也不后悔，对这一行带有很大的盲目性。还有人解释我只是想去试试，碰碰运气，这也不可取，而播音是“稳瞬抛罱彩盗Γ哪怕只有一个名额，也应该选你。如果实力一般（更不要说较差），就永远不能被选上，因为这一行还有个缺点― 宁缺毋滥。还应补充一点，播音专业考生招生评分虽带有很强的主观色彩，但相对于别的专业，它还是最严格，最公正的。、它是由多位评委打分，还要去掉最高、最低分。二、他要经过多道关悟、舵轮淘汰。三、它将来还要接受最严格的检查――在屏幕上亮相，接受千万观众的评判，一旦不被受众认可，立即回“下岗”。所以各家电视台对此都都严格把关、以免砸了自己的牌子。还有点要特别强调，就是台前与幕后之间, 比例严重失调，出现了比例倒挂。每年报考影视艺术专业的，台前专业的占绝大部分，其中尤以播音专业为甚，又以女生占绝大部分。但在电视行业中，从事台前工作的，只占百分之几，而百分之九十以上的人都在幕后工作。如某个大型电视台，职工上千，但播音员只要十几个就够了；至于小型电视台，则只要一两个播音员。这与报考时台前专业的奇热形成了很大的反差，势必造成一种巨大的浪费；学了几年播音专业，到头来只有极少数人能够从事播音工作，其余都要改行。而占电视行业认输百分之九十以上的幕后各专业，报名的人相对较少，因而录取的纪律相对较高，而就业时对口几率更高。#p#分页标题#e#

　　近年来，各地高校竞相开办了影视艺术专业，其中绝大部分是“播音与主持”专业。一方面是播音专业不需要太多的硬件设备，另一方面是不愁没人报考，也许这就叫“以市场为导向”吧。确实，从升学的角度而言，报考播音专业是一个明智的选择――包括大专在内，全国有几十所院校开办了播音专业，录取概率高，不愁没书读。但从长远而言，就要慎重考虑了。我们不仅要考虑到当前的升学，还要考虑到将来的就业，更要考虑到一辈子的工作，而无论是升学还是就业，幕后专业成功的概率比台前的都要高得多。

　　这里没有半点反对报考台前专业特别是播音专业的意思，只是提醒同学们必须保持清醒的头脑，量体裁衣，扬长避短，台前风景好，幕后天地宽，为什么不多考虑幕后专业和别的专业呢？

　　做“科班”电视人：我国目前以有几千个电视台，形成几十万人的电视大军。既想圆大学梦，又要进电视圈，将这二者结合起来，就是报考电视院校或专业，这当然是顺理成章、合乎规律的。中国电视走过了四十多年的历程，也造就了一批电视大军。中国第一批电视人，都是从兄弟行业“专业”过来的，主要是从“本是同根生”的广播转来，还有就是从有血缘关系的报纸、电影、宣传、文化部门转来。他们是开荒拓路的人，为中国电视事业的建立立下了汗马功劳。但他们当年干电视时，只是工作的需要，要边干边学、是经验型、摸索型的电视人，还不可能是“科班出身” ――――这是社会主义现代化事业的需要。实现现代化，人才是关键。培养人才的标准，是实现人才的“四化”，即革命化、专业化、年轻化、知识化。如果说在战争年代，我们不能等到培养了军事人才才去打仗，那么在今天，我们必须强调正规化，强调科班出身。所以，从电视院校培养、电视人，就成为顺理成章的事。这上电视事业发展的需要。我们目前以有几千个电视台，形成几十万的电视大军。很显然，每年几百个“科班出身”的毕业生远远满足不了需要。